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主要原因：1970年代聽到Edo De Waart現場演出此曲就深深被吸引，這是首充滿自然聲音的交響曲，而且年輕馬勒在交響曲上作了相當大膽的嘗試，是首充滿勇氣的作品。 第2號交響曲. 推薦人：Kirill Karabits（普內茅茲交響管弦樂團首席指揮） 最愛的第2號：鮑羅定第2與西貝流士第2，但最. 愛柴可夫斯基第2《小俄羅斯》。 主要原因：除了因為這首作品引用了指揮Kirill Karabits自己國家烏克蘭的民謠之外，這是首十分柴可夫斯基的作品，雖然輕巧卻充滿戲劇性。 而且從一位指揮的觀點來說，這首作品能夠呈現很多從未有人做過的詮釋。 第3號交響曲. 推薦人：Andrew Litton（挪威貝爾根愛樂管弦樂團音樂總監）
史坦生前對於藝術推廣工作相當活躍，他不僅是國家藝術捐贈基金的成員，還是美國-以色列文化基金會的主席、猶太音樂中心的創辦人與主席，擔任卡內基音樂廳總裁更長達三十五年，可以說是美國音樂圈最有「勢力」的教父級人物。 他也十分支持年輕音樂家，像祖克曼、帕爾曼、馬友友、林昭亮都受到他的幫助。 鋼琴家艾克斯Emanuel Ax就說，「他是很多音樂家的父親典範，包括我在內。 史坦介入藝術行政領域，必須溯源到1959年卡內基音樂廳即將拆除的事件。 當時，史坦主動打電話給紐約市長聯繫，希望暫緩此事卻未得要領。 因此他便成立拯救卡內基音樂廳委員會，聯合當時頂尖的音樂家發電報給紐約市長，簽名的包括有卡薩爾斯、伯恩斯坦、皮亞第果斯基、海飛茲、霍洛維茲、奧曼第、塞爾、克萊斯勒、艾爾曼、孟許等人。
1967年克路易坦這位領法國樂壇風騷十數年的傑出指揮大師，因為罹患癌症不幸去世，年僅62 歲，對指揮家來說實在太早太可惜了，對所有喜歡法國音樂的樂迷來說都是可無法挽回的遺憾，所幸他留有不少精采的錄音傳世。. 奧芬巴哈「霍夫曼的故事」，克路易坦 ...
「崔斯坦與伊索德」是 1859 年作曲， 1865 年首演的樂劇。 這齣樂劇以中世紀德國詩人舒特拉斯布魯格（ Gottfried von Strassburg ， 1170左右～1210左右 ）所著，描寫在基督教倫理下，發生熱烈愛情悲劇的同名敘事詩為基礎，由華格納本人撰寫把主題專注在愛情的劇本，再配以官能性的甜美音樂而成。 這次要談的是其中「愛之死」音樂，而不是介紹樂劇「崔斯坦與伊索德」。 不過為了要瞭解「愛之死」音樂，還是要簡單提起「崔斯坦與伊索德」本身。 樂劇「崔斯坦與伊索德」是描述終極的「愛與死（ Eros 與 Tanatos ）」的大作。 Eros 是古代希臘語受苦而生的「愛」。 此語神格化而在希臘神話中成為專司戀情與性愛的神。
2010年9月16日 · 豈料，重重的神秘感勾起克莉絲汀想一窺艾瑞克容貌的究竟，在一次艾瑞克未留意的情況下，克莉絲汀揭開他的面具窺見其容貌後驚駭不已。克莉絲汀對於艾瑞克應有的容貌幻想破滅；而艾瑞克耐心經營的神秘感亦在此刻破滅。
2024年2月15日 · 本片最大的優點，當然是演員表現出色，而且角色和場景的設定也都相當有趣，由威廉達佛飾演的瘋狂科學家，從小就被父親拿來做人體實驗，所以有一張恐怖臉孔，但他熱衷於創造生命，有一天撿到艾瑪史東這個因為受到丈夫虐待而跳河自殺的女子，決定把她腹中嬰兒的大腦植入她的頭顱，透過科學改造讓她成功復活，但復活之後雖然擁有成熟女性外貌，但智力方面卻只能從幼兒階段開始發展，電影的前半段描寫她復活之後重新學習基本生活能力的階段，幾乎只有單調的黑白畫面，但隨著她的逐漸成長，踏出舒適圈，視野開始擴大，整個畫面也逐漸轉變成古怪又充滿設計感的明亮色彩，象徵女主角尋找自我、探索世界的旅程。
他於1891年4月23日出生於俄國烏克蘭小鎮松索夫卡（Sontsovka），自小家境富裕，父親是個成功商人，母親則是業餘的鋼琴家，由於姐姐自幼夭折，因此普羅高菲夫成了獨子，集三千寵愛於一身，並在母親啟蒙下接觸了音樂，展現了如同莫札特般的音樂天才。 他五歲就能在鋼琴上彈出自己的創作曲《Indian Gallop》，並由母親的協助譜寫下來，六歲就能舉行全場的鋼琴獨奏會，九歲時創作人生第一部三幕的歌劇《巨人》（Giant），另外還包括序曲在內的其他不少作品。 Sergei Taneyev. 1902年普羅高菲夫又將自己的歌劇作品編成管弦樂組曲《荒島》（Desert Island）。
