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2021年11月22日 · 她是一位技艺高超的高定服装设计师，她用自己对服装的热爱将中国的高定服装带出了国门，在世界都享有盛名。 因为无与伦比的设计天赋，她被称为“ 中国的香奈儿 ”、“中国高级定制第一人”，她是明星婚服的专业户，她一生都在追求设计出最美丽的裙子，她的衣服高达均价200万。 她就是设计师—— 郭培 。 讲述匠人故事，品鉴独运匠心，传播华夏文明，本期子牙童趣匠人观察就为大家介绍这位中国艺术家郭培的故事。 郭培，1967年出生在一个并不富裕的家庭。 郭培经常羡慕那些可以穿很多漂亮裙子的小朋友。 她总是想如果有一天自己也可以穿上这么漂亮的小裙子，做一个父母手中的小公主，那该多好。 因为家庭原因，郭培从小便和自己的祖母生活在一起。 可以说郭培能有如今的成就，祖母有很大的帮助。
作为改革开放后新一代服装设计专业的大学生，郭培1986年毕业后去一家成衣公司做了近十年的首席设计师，在那个人们从统一的灰、蓝、绿制服中解放出来的年代，郭培设计的一款卡其布风衣，风靡一时，销量过万件，奠定了她在成衣公司销售冠军的地位。 20世纪90年代，郭培的年薪在30万元以上。 因为不想被市场和销量所束缚，1997年，郭培创办了自己的工作室“玫瑰坊”，这是国内最早提供服装定制服务的公司之一。 客户大多是社会名流、商业精英和娱乐明星。 2006年的中国国际时装周是郭培职业生涯的重要节点，“轮回”实际上是她的第一场高级定制时装秀，虽然那时还不能使用“高定”这个名字。 2006年郭培《轮回》系列部分作品，《轮回》实际上是郭培的第一场高定发布会.
从那一件潮绣嫁衣的修复开始，郭培开始了“中国嫁衣”系列的创作，第一件作品“潮绣褂皇”还成为演员刘诗诗的婚礼着装，令越来越多人将中式裙褂列入婚礼必备的环节。 GUOPEI 中国嫁衣系列. 那件被客人带到郭培面前的龙凤金银裙褂，可以说是郭培后续一系列作品的缪斯。 而浸淫在潮绣之中近60年的非遗传承人康惠芳，也珍藏着一件类似的龙凤金银褂裙，那代表着她学艺的起点，也是一生热爱的起点。 20世纪60年代，只读了一年初中的康惠芳中途辍学，去潮绣厂当了学徒。 那时，广东省丝绸进出口公司接受了国外的洋金银褂裙订单，把任务投放到潮汕地区，因为当时的潮州有上万人擅长钉金绣技艺，潮州刺绣厂于是接下了全部洋金银褂裙的订单。 在学习绣制洋金银嫁衣的过程中，康惠芳逐步掌握了潮绣盘金绣、钉珠绣、丝线绣等多种绣法。
2021年4月7日 · 季艺写郭培的故事，不仅写一名服装设计师如何大胆、执着地追求浪漫主义，也通过写人们对服装的认知折射出中国经济的变化。 郭培的衣服和中国在全球化里的角色紧紧地交缠在一起。 郭培：春晚大裙子制作者. 撰文：季艺. 由于工艺繁复，制作时间漫长，在时尚圈，人们习惯称郭培为中国的“高级定制设计师”。 在西方，拥有严谨制作流程的高级定制通常由一对一的专属设计师为客户进行量身剪裁与多次试装，寸尺寸金的面料与 90% 的纯手工制作令其价格不菲。
2024年1月2日 · 中国高定第一人、著名设计师郭培最近一次出现在聚光灯下，是携“中国嫁衣”系列的高定礼服在广州、北京等几个城市陆续出展。 14年前，她设计的第一件中式嫁衣问世。 “中国嫁衣”从一件发展成一个系列，契机是一场婚礼，新娘的婆婆特地从香港带来一件自己50年前的嫁衣找到郭培改制，希望能够传给儿媳。 郭培受到了很大的触动。 在时尚圈多年，她比任何人都敏锐地意识到传统技艺正在流失，但是假如更多中国人能够在婚礼这样重要的人生时刻选择中国嫁衣，“就不必担心文化的遗失、技艺的消失”。 厚重的文化成为郭培创作众多中国设计的灵感来源，于她而言，中国文化并不需要刻意展现，早已是她创作灵感的底色，“就像血液流淌在设计者的血脉里”。
2022年1月17日 · 本次静态展由中国太平支持举办，是Guo Pei 2020 巴黎高定系列之“喜马拉雅”系列的全球首次静态展出，设计师郭培在接受封面新闻记者采访时表示，她还没有去过喜马拉雅，但她用这个系列作品表达出了她心中目中的喜马拉雅，是万年冰封的古道上寻求 ...
2023年8月21日 · 郭培曾为她的国外演唱会定制礼服，Dior邀请她出镜大片，甚至她还登过《男人装》封面...... 听起来很不可思议对不对？ 但都是真的！ 20年前，汤灿就在通稿里打出了响亮的名头：“时尚民歌天后”。 之所以在title里强调“时尚”属性，一是因为她在民歌里融入了电子化节奏的时尚现代感元素，如果你听过她的《幸福万年长》和《家乡美》等代表作，应该就能get她的路线。 第二点嘛，大伙儿看她的打扮就明白了...... 普通的民歌歌手造型她从来不跟随，她另辟蹊径，有时是在丽花皇宫里午夜盛开的“蓝色妖姬”： 稍不留神她又把家里的后花园套在了身上，超短裙搭配种水绿，主打中外结合。 一会是穿着华服的豪宅俏主妇，做完家务还要变装“红玫瑰”去南法看赛马。
