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2024年4月15日 · 【明報專訊】第42屆香港電影金像獎頒獎典禮昨晚假文化中心舉行，《金手指》奪6獎，包括最佳男主角、最佳攝影、最佳美術指導、最佳服裝造型設計、最佳音響效果及最佳視覺效果，成為大贏家，梁朝偉憑《金手指》六度稱帝；余香凝憑《白日之下》首奪金像影后，姜大衛與梁雍婷亦憑《白日之下》分別奪得最佳男配角及最佳女配角。 最佳電影由《毒舌大狀》奪得，《命案》鄭保瑞膺最佳導演。 記者︰林祖傑、鍾一虹. 攝影︰劉永銳、鍾偉茵. 梁朝偉（偉仔）憑《金手指》6度登上金像影帝寶座，身在德國拍戲的他透過視像看頒獎過程，得知獲獎時愕然掩面，然後展露笑容，劉嘉玲代老公上台領獎，偉仔說︰「我唔識講，好開心，好耐無攞金像獎，應該隔咗十幾年。
2024年5月23日 · 此外舉辦一系列有關香港背景的講座，讓大眾了解香港歷史和其電影發展史，也舉辦有關香港獨立遊戲發展的工作坊，以及大師系列講座，邀來當地著名影評人或學者講解多位名導演張徹、許鞍華、徐克等的電影風格和發展，其中亦邀請了著名剪接師雪美蓮
- 「片頭」主題曲為電影定調
- 作者電影與作者電影主題曲
- 廣東「樂與怒」：新時代音樂的主導動機
- 七十年代時地人：與搖滾樂的同時協奏
- ■參考資料
- 註十二
對比主流的國語歌，或時尚的歐西流行曲，六十年代中期熱門樂隊Teddy Robin and the Playboys的泰迪羅賓曾說，廣東歌地位低，不入流，為怕得罪歌迷，1974年之前絕不敢唱（註二，頁75）。《鬼馬雙星》等多部許氏電影採用原創廣東歌曲，是極大膽的嘗試。大哥許冠文提出中文歌要求，弟弟許冠傑立即完成片中慢板插曲《雙星情歌》，後經許冠文催促，說電影有很多動作，於是製作了同名主題曲，許冠傑曾說：「因為每部電影都有個『片頭』（開場段落），總要作首歌出來。我們就看看整部戲的主題內容，再作主題曲。」（註二，頁67-68）許冠文在一次訪問中，對許冠傑在《鬼馬雙星》的創作，有以下回憶： 「……有一天我們在賭場，我忙着拍攝，他（許冠傑）和許冠英在房間樓上彈結他唱歌鬧着玩。我休息時回房洗澡，經過他們...
許冠傑早年的電影歌曲，吳宏曾以歌詞作意識形態角度仔細分析，認為帶有「分裂聲音」的矛盾：既強調「有酒今朝醉」，卻又「為兩餐乜都肯制」；既「命裏無時莫強求」又「雞碎咁多都要啄」，是一方面「睇開啲」，但一方面「搏晒命」，互相衝突——即「傳播上的『雙重縛束』（double bind），窒息個人思想發展，而進一步是精神分裂」（註四）。朱耀偉則肯定箇中的雙重聲音，認為是替小市民宣泄了不滿：「一方面是小市民的吶喊（呼叫自己心聲的欲望聲音），一方面是詞人超然冷靜的道理（即被另一理性聲蓋過）……通過『分裂的聲音』造成的張力，小市民又往往能在其中得到滿足……」（註五）朱的論點，無疑更具說服力。惟上述論者未有提及的，是這些歌曲不少為電影而作，箇中創作，不能抹殺電影主題元素。上述提及的「分裂」與「雙重」聲音，正是跟...
Ronald Rodman提出了把流行音樂作「主導動機」（leitmotif）放在電影裏考量，他針對九十年代兩部西方電影，美國的《危險人物》（Pulp Fiction，1994）及英國的《迷幻列車》（Trainspotting，1996），指出兩部電影的流行音樂類型，跟電影的命題有相當的聯繫（註八）。 所謂「主導動機」，來自德國古典音樂家華格納（Richard Wagner）在其「樂劇」（music drama）的創作理論，這理論後經音樂家Max Steiner在荷李活電影採納，廣為後世電影音樂家沿用。Claudia Gorbman曾對「主導動機」在電影裏作解說：泛指經常在電影反覆出現的主題（theme）或母題（motif），它可以是一段旋律、旋律中某個段落、和弦進程（harmonic pr...
多年來，流行音樂在電影中的採用數之不盡，方法不一，不少均從商業角度或市場考慮，而能夠以「主導動機」有着如此貫徹整合的電影其實甚少，和許氏作品同代的西方電影代表大抵是《畢業生》（The Graduate，1967）與《迷幻車手》（Easy Rider，1969）。由主題曲主導的許氏作品，當中純樂器的電影音樂，也不時採用主題曲旋律，以不同搖滾風格變奏演繹：如前衛搖滾、 放克搖滾及藍調搖滾等，令觀眾對主題曲的風格與旋律留下深刻記憶，可以說，許冠傑從主題曲衍生的「主導動機」理念，在類型、形式、內容、演繹，均與許冠文的四部作者電影，做到具港產創意與精準有力的縫合。 不能忽略是，內含符碼還有許冠傑集搖滾樂手與電影明星的魅力，難得的健康、親民也討好。處身的家庭與社會，造就了他日後創作——成長於香港殖民地時...
註一： 薛志雄口述，蒲鋒、劉嶔、王麗明訪問：〈薛志雄：電影是戲假情真〉，載於蒲鋒、劉嶔編：《乘風變化——嘉禾電影研究》（香港：香港電影資料館，2013年），頁184。 註二： 吳俊雄：《此時此處許冠傑》（香港：天窗出版社，2007年）。 註三： 許冠文口述，蒲鋒、劉嶔、王麗明、傅慧儀訪問：〈許冠文：沒有簽約卻有簽了長約的感覺〉，載於蒲鋒、劉嶔編：《乘風變化──嘉禾電影研究》，頁173。 註四： 吳宏：〈批判「許冠傑」〉，載於吳俊雄、張志偉編：《閱讀香港普及文化：1970-2000》（香港：牛津大學出版社，2002年），頁204-205。 註五： 朱耀偉：《香港粵語流行歌詞研究（七十年代中期至八十年代中期）》，（香港：亮光文化，2011年），頁83-84。 註六： 澄雨：〈小人物看世界粵語喜劇...
黃湛森：《粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究（1949-1997）》未出版博士論文（香港：香港大學，2003年），頁123。 作者簡介：電影音樂研究者，著有《必要的靜默》、《畫內音》及《畫外音》等書 （原文刊於2020年4月17、18日明報世紀版）
2023年7月9日 · 回顧香港昔日的武俠電影，邵氏三雄居功至偉，張徹是武學，楚原重俠氣，胡金銓則饒富詩意。 山水竹林，霧中隱寺，以雲煙留白，將水墨畫與戲曲的精髓融入電影，頗具禪境。 如今細數《大醉俠》、《龍門客棧》到《山中傳奇》那些耐人尋味的意象，仍覺睿智前衛。 然而，別樹一幟的武俠詩學，並不是胡金銓創作生涯的全貌，紀錄片第二部分取名「斷腸人在天涯」，便轉而談及武俠片熱潮的消退，以至胡金銓晚年電影風格的轉變。 終究是異鄉人. 胡金銓生於北京名流，年輕時不愁吃喝，但戰後內地局勢危險，家人為安全着想將他送走，獨自一人落戶香港。
2024年2月16日 · 談到俊彥這個名字，Shaun透露是父親好友兼知名導演張徹親自為他命名，兩個字皆有特別意思；亦因父親狄龍， Shaun出生時名字早已揚名台灣，台灣譚俊彥稱當年看新聞已知道自己與狄龍兒子同名同姓，二人的緣分亦由當刻開始萌芽。 含淚唱《Yesterday》 兩台灣譚俊彥本身並無任何關連，甚至生活圈子與年齡層亦截然不同，但二人因一件事，雖身處不同時空而牽連在一起；兩台灣譚俊彥對此均大表驚歎：「怎麼會那麼巧。 」Shaun說：「我聽完覺得好黐線，原來世界就係咁細，仲癲過拍戲，不得了。 」「譚俊彥聯盟」只相處了3天，但由於同名同姓，3人恍如認識了數十載的好友，不分彼此、無所不談，臨近尾聲，感性的Shaun還流下了不捨的眼淚，獻唱《Yesterday》及送上親手寫的紀念冊給兩台灣譚俊彥。
2024年3月31日 · 胡金銓本身就是1970年代與張徹、楚原齊名的武俠片一代宗師，徐克則破舊立新，以《新蜀山劍俠》開創了另一派玄幻美學。 師徒聯手，笑傲江湖，本應是武俠電影一個新里程碑。 可惜事與願違，《笑傲江湖》再拍不久，便在拍攝風格及商業元素的取捨上產生嚴重分歧，鬧得不歡而散，胡金銓中途退出，雖然電影導演一欄，仍然掛名胡金銓，實為徐克、程小東、李惠民、許鞍華（不記名）等執行導演善後，分工拍攝餘下部分，算是一部集體接龍作品。 幾位年輕導演的電影風格，明顯跟胡金銓在《空山靈雨》、《山中傳奇》那種傾向古典水墨的詩意構圖非常不同，以致《笑傲江湖》畫風前後不統一，故事情節亦由幾個獨立部分組成，彼此不連貫，有點強行拼接的感覺，也成為了此作的最大敗筆。
6 天前 · 張翔2018年擔任港大校長以來，校委會內部紛爭不斷。 張去年面對匿名電郵的多項指控，包括遴選副校長（大學招展）無招標揀選獵頭公司；招聘醫學院長時指明人選要「具美國高校經驗」；不當處理內地捐款；去年缺席港大醫學院活動，引發誠信問題。 校委會上月公布調查報告，稱對張翔的指控「不足以確立」，張發聲明回應「終於還我清白」，形容事件對港大造成難以彌補的傷害，希望大學「重回正軌，放下成見，擺脫干擾，回歸平靜」。 明報報料熱線﹕ inews@mingpao.com / 9181 4676. 上 / 下一篇新聞. 明報報料熱線﹕ inews@mingpao.com / 9181 4676. 【明報專訊】香港大學校務委員會再現校政風波。
