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2022年5月23日 · 從小我就是反骨的小孩，總想挑戰既有的、被多數人認同的事物。. 這本書的主人翁是位叛逆的小學生，他想挑戰老師、甚至帶動班上同學一起反思抗爭，讓我很有共鳴。. 人都會犯錯，但錯誤會帶我們去到另一條適合的路，有人會覺得自己的存在很平庸 ...
2022年5月20日 · 2022-05-20 17:51 林亞璇. 本文選自《500輯》 Issue57 「 閱讀 是成為自己的路徑」. 本期《500輯》和「獨角獸計畫」合作，邀請各行各業、逾百位的朋友說說他們喜歡閱讀的原因，並採訪幾位年輕人代表，分享他們成為閱讀者的過程。. 或許你會訝異，閱讀比 ...
2022年5月19日 · 本文選自《500輯》 Issue57 「 閱讀 是成為自己的路徑」. 本期《500輯》和「獨角獸計畫」合作，邀請各行各業、逾百位的朋友說說他們喜歡閱讀的原因，並採訪幾位年輕人代表，分享他們成為閱讀者的過程。. 或許你會訝異，閱讀比任何喜好都更貼近你的 ...
- 早熟的孩子
- 年少成名
- 雅俗之爭
- 停筆13年
- 寫作是寫人生
- 戲劇的影響
- 負重前行的人生
- 人生最後的功課
58歲的郭強生自高中開始寫作，已拿過各種文學獎，「非關男女」是時報文學獎戲劇首獎、「惑鄉之人」拿金鼎獎、「罪人」獲九歌年度小說獎、「尋琴者」獲聯合報文學大獎與台灣文學金典獎、「何不認真來悲傷」獲金鼎獎和台灣文學金典獎等。 源頭可能是超齡的閱讀。郭強生說：「我比較早熟。」當同齡小朋友還捧著兒童版「亞森羅蘋」、「七俠五義」時，他在看司馬中原、看「藍與黑」；小學三年級就著迷於寫日本大學生學運和男女關係的翻譯小說「那個傢伙與我」、看字多圖少的「賣牛記」。 長大後才發現，「那個傢伙與我」在日本多次改編成電影，是每一世代年輕人愛看的長銷小說，「賣牛記」作者是琦君。「我三年級就能比較出來，這種文學的東西會吸引我。」郭強生說：「那種專門改寫給青少年看的書，我很早就過了那個階段。」 或許，閱讀是早熟的孤獨孩子...
「我的寫作路不是一帆風順的。」雖然外人看來，郭強生是年少成名。 寫作的契機始於偶然，當年聯合報副刊做了一個空前絕後的大膽企畫「新人月」，整個月只登新人作品。師大附中高一生郭強生看到第一篇是位高中女生寫的校園生活，他想：「這我也可以寫。」就寫了、寄了、被刊登了，高中開始陸續在聯合報副刊發表文章。 「那是很不得了的。」郭強生說，那時只有三家報紙，報紙也就三張，登一篇小說就占了那一天全版副刊，「對於一個高一學生，實在是天上掉下來的，用現在年輕人的說法，就是一夜之間變網紅。」 郭強生開始對文學有更多的想法，接觸到張愛玲、外國文學等，嚮往起書中讀到的台大外文系曾經的「現代文學」盛世，那是白先勇、王文興、歐陽子、李歐梵這群大學生辦的雜誌，年輕的他心生羨慕，1982年便以第一志願考進台大外文系。 「一腳踏...
「25歲之前，我就莫名其妙地做了兩三年所謂的暢銷作家。」郭強生形容：「在我們的年代，新人是要受到打壓及踐踏的。」 突然冒出一票暢銷新作家，也許是威脅到文壇既有霸權結構，郭強生記得那時報紙上都在打筆仗，一篇一篇都在罵：「22、23歲年輕人寫的作品，有什麼內涵、有什麼價值？靠出版社大力促銷，就能橫掃排行榜？」那時視行銷是「汙辱」了文學，而這批年輕作家就是犯了大忌。 郭強生現在回頭看，借張愛玲說的「成名要趁早」，不在於成名，而是自始就知道「暢銷不過就這麼回事」，如他自己、張曼娟、侯文詠、吳淡如，在同一家出版社出書，「不是大力行銷就一定可以成功，我們很幸運、也是不幸，接收了前面校園民歌的氛圍。」 只是他沒想到有那麼多人對於出書、賣書這麼敏感，文壇也不是永遠像「現代文學」那樣的清流，其中有各種世代、各...
於是，在出版了三本暢銷書、前途一片大好之時，甚至因媒體開放，各種主持、媒體工作邀約紛至沓來，郭強生轉頭出國了，1989年赴美國紐約大學攻讀戲劇博士學位。 「我們那一批，當時走進媒體的、走進政治的很多，轉型成行銷高手的、商業的也很多。」郭強生說：「我的腦筋很直，沒想要轉換跑道、擴展自己，我就是一個喜歡讀書、時不時會想寫點東西的人。」 郭強生大學畢業隔年就解嚴，台灣社會湧入大量新資訊，後現代、後設等等名詞熱鬧很久，但他不管這些，「我這種寫作態度會比較寂寞一點，再加上人生很多的起伏動盪開始較早，當30歲同輩作家還有閒情去玩技巧，我的生離死別提早到來。」 因為30歲的生命跌宕波折，郭強生體悟：「對於人生，我知道的多麼淺薄。」憑什麼敢寫女性主義、寫平權自由，30歲的他知道什麼？他停筆，一停13年。 郭...
「夜行之子」寫的是郭強生在台灣、紐約的十年，但不是寫他自己，而是經由自己在離散、種族、情慾或性別的整體經驗上，以小說的形式進行創作。 現在台北教育大學語文與創作學系任教的郭強生認為，一本書是要寫進人生，但不是編一個故事，套一個理論，只講一個概念。例如他的「尋琴者」，不是只寫一位調音師，而是主人翁整個心境。 調音師學的是音樂，卻沒有成為舞台上發光發亮的演奏家，而是甘於在幕後幫鋼琴調音，一如郭強生那些年，自己不創作，但在創意寫作研究所教人寫作，也像是在幫每位小朋友調音，教他們發出自己真正的聲音。 「我怎麼會有『尋琴師』這樣的靈感？哪裡是靈感，那是人生真正活過、想過、體會過，你才能寫進去。」郭強生說：「一本書的立體跟層次，都是人生實際走過的路，再把它變成文字藝術。」
在文學之外，郭強生還有戲劇的一面。 往回追溯，父母親也是擁有藝術靈魂的人，母親一直在寫作、出書，父親郭軔是位畫家、美術教授，跟電影界頗有淵源，還憑「養鴨人家」獲第12屆亞洲影展「最佳藝術指導」。 郭強生受到父母潛移默化之外，大學時讓他受惠最多的也是現代戲劇，連兩年有耶魯大學戲劇老師來客座，他念了很多經典劇本，開啟了全新世界，也影響到他的文字。 於是當那些新寫作技巧來臨時，郭強生不跟風，因為他在戲劇中發現，一個角色的口白不用文藝腔、不用花言巧語、不用夸夸其談，就是很真實很口語，就能讓看劇本的他感覺「全身有電流通過」。 「文字本身是中性的，無所謂華麗、深淺，什麼文字煉金術。」他說：「角色之間簡單的對話，有哲學、情緒，有情有景，把話放在對的地方，讓效果極大化，這是我在戲劇裡頭學到的。」 所以後來，...
郭強生一直到50歲才開始寫散文，才開始寫到「家庭」這個主題，「散文如果是作家的自白，總要有一些真正的體會跟沉澱。」在人生半百時，也才以一整本散文「何不認真來悲傷」寫他的人生。 悲傷，在郭強生的解讀裡，不是瑣碎的情緒，而是人生重要的真相，是跟失去有關，而人生每一刻都是在失去當中，他從30歲開始，實實在在感受著失去，那是不幸福的父母關係、淡薄但緊張的父子關係、疏離的兄弟關係，然後母親和哥哥先後罹癌辭世，伴侶也過世了，只留下他與失智的父親。 這些失去，不能簡單地以代用品去填補、或是假裝沒看見，郭強生說：「我更大的困境是，我沒有婚姻，不能曬幸福照、Baby照，沒有那些花花草草可以拿來妝點或填補，就只能好好面對自己的生活而已啊。」 對於「家」，郭強生從小在父母的婚姻裡、在後來自己的掙扎裡，都在探問，家...
曾經外界看來意氣風發的文壇新秀，如今內斂、低調，不當文壇明星，安靜地寫自己的書，「用青春換一場相逢」是相隔四年多的散文集，從空間和時間回看自己20歲時的諸多掙扎。 郭強生會告訴學生：「老師不是一出來就被捧成才子。」大學畢業後頭兩年做過許多工作，教過補習班、教過鄉下的中學，做過校對、編輯，他告訴學生：「那些疑惑、動盪的時期，都是嘗試過之後，才能淬鍊、體會更多事情。」 就像他一樣，現在帶有一種安然，走一步算一步，還是希望一直有作品，「我預想到的未來可能就是安靜地消失。我真的很認真思考，退休後到底要獨居還是去住養老院？」提前思考，是因為真實看到父親這樣一個人如何在八、九年裡迅速老化。 「我的人生常常比人家早一步看到很多，別人30歲還可以做文青，我已經開始背負生老病死；別人50歲正是人生一片大好，可...
2022年5月21日 · 頻率對了只要一本就夠了！. 音樂人LINION：閱讀不是找靈感，它讓我保持舒服的創作狀態. 本期《500輯》和「獨角獸計畫」合作，邀請各行各業、逾百位的朋友說說他們喜歡閱讀的原因，並採訪幾位年輕人代表，分享他們成為閱讀者的過程。. 或許你會訝異，閱讀 ...
2020年9月16日 · 2020-09-16 14:00 漢斯黃. 日本電影《啊，荒野》分為上下篇，長達五個小時的片長，將青春成長的劇情，推演至時代史詩的視野。. 圖／2020臺北文學．閱影展提供. 日本電影 《啊，荒野》改編自 寺山修司 的同名長篇小說，將時代背景從1960年代二戰後的虛空 ...
2020年7月16日 · 她的作品一直以來以能感動人心、鼓舞人們起身行動為核心，此書藉由自白式散文筆記，激勵讀者去找到適合自己的方式、走出自己的原創。
