展覽設計 相關
廣告上個月有 超過 1 萬 名用戶曾瀏覽 tw.strikingly.com
設計解決方案為您量身訂製。免費架設網站和商店。 我們的拖曳式設計可以讓你用網站實現創業想法。免費域名和SSL,100多種字體。
搜尋結果
在這一檔(7/19-11/4)的展覽 虫展,是以昆蟲為主題,但不走自然科學類的生物展,而是站在「觀察」、「學習」的角度,來延伸昆蟲與設計的關係。 一個近距離觀察昆蟲細節的影像展區,將昆蟲的造型、顏色、尺寸變化,放大在觀者面前,仿佛我們正在使用顯微鏡 ...
2023年8月9日 · 「DESIGNART TOKYO」是日本最大規模的設計藝術節,在東京舉辦,涵蓋藝術、室內設計、時尚等各類創作領域。 「DESIGNART」一詞重新定義人們對於藝術的概念,2023年的主題是「Sparks〜思考的解放〜」,由設計師堂園翔矢負責本次的視覺設計,以多樣媒介形式呈現,並以「Emotions〜感動的入口〜」作為核心,展出來自世界各地的藝術作品。
這塊佔地近300平方米的懷舊商場由世界知名的建築大師隈研吾工作室親自操刀設計。 其內部裝修直接沿用了1965年至1974年的日本知名出版社「新潮社」的舊倉庫原貌,在保留了往日外觀的同時加以使用了鋼樑架構,木質感的寬大台階直接通往2樓,十分溫馨協調。 館內暖色系簡約風的各類設施也同樣令人印象深刻。 這座「la kagu」以「重新評估一切價值」為理念,不選擇隨波逐流,而是希望能從「存在至今的東西」以及「值得延續到未來的東西」裡發現價值,向消費者提供高質感的商品,傳達有意義的「衣食住+知」的生活方式。 商場內的商品會不定期更新,商品的選擇標準以當季最流行的創意物件為主,永遠不會讓人感到無聊。 店內集合了富有設計感的時裝,家居,生活日用品,演講廳,閱覽室等區域,購物時累了的話可以在咖啡廳休息。
車廂以透徹的鏡面作為主題,利用切割不一的鏡飾面來拼湊裝飾,打造出一種虛實交替的世界,還籍由鏡面把沿途的絢麗風光引入室內,讓車廂內的景致隨四季而自然轉換例如夏季時的翠綠、冬季時的雪白、入隧道時的漆黑,令旅人能有更多時間去感受自然、放空與反思,增添旅途上的意義。 大人喫茶間&小孩子玩樂室的奇趣「13號車廂」 甫進13號車廂時,會發現它與其他的車廂截然不同,因為這裡是以「大人喫茶咖啡廳」及「小孩子玩樂休憩室」等兩個部份合併而成的一節車廂,以功能性為前題,設計為副。 先說說一片白與藍的玩樂休憩室,設計出自大阪府的藝術單位Paramodel,以小孩子都喜愛的鐵道王國為藍本,在車廂內擺放了琳瑯滿目的軌道與列車模型,讓孩童們一起隨性玩樂,讓列車裡更添溫馨氛圍與歡笑聲。
日本近幾年如火如荼在各地展開藝術祭,吸引國內外觀光客前往參加。 除了藝術品和海內外藝術家的創作外,當地的文化和藝術的發展和創新體驗,是每個藝術祭最大的賣點喔! 由藝術當橋樑,帶領大家回歸到最樸實的山林之美,並瞭解到當地魅力,是藝術祭最主要的目的。 每次藝術祭舉辦期間,會在社群上造成轟動,因此也吸引了大批喜歡藝術文化的年輕人前往參加,可以說是非常潮的一件事情呢! 還沒想好如何運用休假的你,趕快來看下面推薦的七大藝術祭,說不定就有一兩個打中你的心呢! 擁抱大自然的力量吧! 水與土藝術祭2018@新潟. http://2018.mizu-tsuchi.jp/
美術館・博物館 傳統工藝 紡織 藝術 設計. 與JR澀谷站東口直結的綜合商業設施「澀谷ヒカリエ(Shibuya Hikarie)」,八樓有間由D&DEPARTMENT以「日常生活設計」為主軸,介紹日本47都道府縣具有永續發展、在地文化特色的產品、飲食、出版及觀光的藝文展演空間「d47 MUSEUM」。 從2012年開館至今,已經企劃過以「旅」、「工藝家」、「從今以後的生活方式」、「修繕與修整」、「發酵」等主題來介紹日本47都道府縣的展覽。 這回第二十六回的企劃展以「時尚」為主題,展開了「著物47展」,展售有47都道府縣的衣服、鞋子、包包及飾品等特色職人製品。 質感與魅力滿溢的「著物47展」
2016年3月14日 · 一個成功的設計師設計出來的作品是絕對能讓你一眼認出的。 而川久保玲的作品便是如此,川久保玲的作品一向新奇、大膽、充滿童趣。 川久保玲,1942年出生於東京,和山本耀司一樣畢業於慶應大學,哲學系畢業的川久保玲,可以說是時裝界的傳奇人物,從沒受過正規的服裝設計教育,畢業後於 ...