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- 稱之為 喜劇 是為了表明當時芭蕾已經和 戲劇 （當時稱喜劇）結合在了一起。 演出包含了 詩歌 吟唱、 音樂 和 舞蹈 等。
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2022年2月22日 · 王后喜劇芭蕾 為宮廷芭蕾時期的產物，是當時婚宴十七大慶典之一（其它慶典包括武術表演、馬術芭蕾、煙火等）。 最初這部舞劇是為了慶祝當時王后妹妹的婚禮，其歌頌法國統治者的威嚴，也反映了當時法蘭西國力，有著鮮明的政治思想內涵。
2022年1月6日 · 波克蘭爸爸是位成功的地毯商人，1631年開始在王宮裡擔任具有王室侍從身份的「御用室內裝飾師」，並打算將產業和榮銜都交給長子尚—巴蒂斯特繼承。 尚—巴蒂斯特曾試著遵從父親安排的未來，學習法律並與貴族子弟往來，直到1643 年21 歲時決心在舞台上謀求事業。 父親一開始當然反對兒子成為演員——那在當時被視為沒地位、沒前途的不入流工作。 放棄世襲權利的尚—巴蒂斯特在1644年取藝名為莫里哀，自組劇團在巴黎事業失敗後，隨流浪藝人到外省巡迴演出約13年才重回巴黎。 1659年創作的《可笑的女才子》（Les Précieuses ridicules, 或譯作《可笑的矯揉造作女》），諷刺資產者及貴族社會的生活，雖然觸怒了貴族勢力，卻引起廣泛注目。 莫里哀受路易十四賜宴，19世紀的畫作。
喜剧芭蕾是芭蕾舞的形式来演绎的喜剧，在芭蕾的诸多经典剧目中，喜剧很少。 与大多数20世纪芭蕾编舞家执守严肃与高雅的审美取向不同，喜剧芭蕾更显得“雅俗共赏”。
「芭蕾舞」是歐洲古典舞劇的統稱。 上下五百年的芭蕾史，我們可以把它分為四個時期：即「早期芭蕾」、「浪漫芭蕾」、「古典芭蕾」、「現代芭蕾」。 四個不同歷史時期的芭蕾，具有不同的審美價值。 芭蕾孕育在義大利。 最早的芭蕾並沒有今天這樣的精美和嚴謹，而是義大利宮廷和上流社會的王公貴族們炫耀自己的權勢和擴大影響的工具和手段，是他們在宴會上自得其樂的業餘性的表演活動。 1489年，義大利波塔在慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉邑公主伊莉莎白爾的婚禮上表演了第一部「席間芭蕾」，表演的內容與宴會的進程密切聯繫：每上一道菜，就為賓客們表演一段故事或樂曲。 這種歌、舞、劇結合的大型表演，在當時是一種新的形式，這就是芭蕾舞劇的雛形，對後來芭蕾舞劇的形成起了重要作用。 16世紀上半葉，由於意法聯姻，「席間芭蕾」傳入法國。
芭蕾舞（義大利語：balletto；法語、英語：ballet），是一種歐洲古典舞蹈，孕育於 義大利文藝復興 時期，十七世紀後半葉開始在法國發展流行並逐漸職業化，在不斷革新中 風靡世界 。. 芭蕾舞最重要的一個特徵即女演員表演時以腳尖點地，故又稱腳尖舞。. 其 ...
《王后的喜芭蕾》是當時婚宴十七大慶典之一，其它慶典包括武術表演、馬術芭蕾、煙火等。稱之為喜劇是為了表明當時芭蕾已經和戲劇（當時稱喜劇）結合在了一起。演出包含了詩歌吟唱、音樂和舞蹈等。
芭蕾舞（古典舞， Classical dance ）是一種現代音樂伴奏，配上無華的戲服及舞台佈景的。 但是，一些由近代藝人如喬治巴蘭欽創作的舞劇已經沒有遵隨以上的慣例。 像西方戲劇一樣，早期芭蕾舞是禁止女性參與演出的，所有女角都由男演員反串。 但後來此規例獲得放寬，再加上足尖的引入，使芭蕾舞壇成了女性的天下。 十八世紀有人便將長裙改短，又將鞋跟去掉，改穿平底軟鞋。 「浪漫芭蕾」時期，最有名的兩個舞劇是「仙女」和「吉賽兒」，這時出現了芭蕾硬鞋（ 足尖鞋 ）。 柴可夫斯基 是芭蕾舞劇音乐創作大師，他創作了「 睡美人 」、「 胡桃夹子 」和「 天鵝湖 」等偉大的古典芭蕾舞劇。 詞源. "Ballet"一詞最初源自希臘語"βαλλίζω"（ballizo），意指“跳舞”、“跳躍”。
