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2024年4月7日 · 導演透過日本經典愛情片《情書》、動畫《男兒當入樽》、台灣樂隊五月天歌曲《志明與春嬌》等次文化符號，建立Jimmy那年夏天的美好回憶，然後時間一轉，對照36歲的他如何把回憶變成現實，相信不少「哈日」觀眾都倍感親切。 導演選角亦是一絕，許光漢演繹Jimmy的初戀故事，無論是18歲的幼稚抑或36歲的寂寞，演來都恰如其分，時而可愛時而躁動，隨着5月在日本開畫，他在當地人氣肯定更上層樓。 日本影壇沉寂多時，從每年最賣座電影大都是動漫作品已可見一斑，多得電影人勇於求變，嘗試「走出去」並帶來佳音，例如是枝裕和首次執導韓片《孩子轉運站》，帶挈宋康昊贏得康城影帝；役所廣司參演德國導演雲溫達斯（Wim Wenders）的《新活日常》，亦奪得同一獎項，至於藤井道人能夠帶領許光漢走得多遠？ 影迷不妨拭目以待。
2017年5月3日 · 【明報專訊】楊千嬅與導演彭浩翔到成都宣傳《春嬌救志明》，他們除了宣傳外，更把握機會往親親大熊貓。戲中飾演「春嬌」的千嬅得知其中一隻大熊貓叫「嬌嬌」，即時上前抱抱「嬌嬌」！
- 「片頭」主題曲為電影定調
- 作者電影與作者電影主題曲
- 廣東「樂與怒」：新時代音樂的主導動機
- 七十年代時地人：與搖滾樂的同時協奏
- ■參考資料
- 註十二
對比主流的國語歌，或時尚的歐西流行曲，六十年代中期熱門樂隊Teddy Robin and the Playboys的泰迪羅賓曾說，廣東歌地位低，不入流，為怕得罪歌迷，1974年之前絕不敢唱（註二，頁75）。《鬼馬雙星》等多部許氏電影採用原創廣東歌曲，是極大膽的嘗試。大哥許冠文提出中文歌要求，弟弟許冠傑立即完成片中慢板插曲《雙星情歌》，後經許冠文催促，說電影有很多動作，於是製作了同名主題曲，許冠傑曾說：「因為每部電影都有個『片頭』（開場段落），總要作首歌出來。我們就看看整部戲的主題內容，再作主題曲。」（註二，頁67-68）許冠文在一次訪問中，對許冠傑在《鬼馬雙星》的創作，有以下回憶： 「……有一天我們在賭場，我忙着拍攝，他（許冠傑）和許冠英在房間樓上彈結他唱歌鬧着玩。我休息時回房洗澡，經過他們...
許冠傑早年的電影歌曲，吳宏曾以歌詞作意識形態角度仔細分析，認為帶有「分裂聲音」的矛盾：既強調「有酒今朝醉」，卻又「為兩餐乜都肯制」；既「命裏無時莫強求」又「雞碎咁多都要啄」，是一方面「睇開啲」，但一方面「搏晒命」，互相衝突——即「傳播上的『雙重縛束』（double bind），窒息個人思想發展，而進一步是精神分裂」（註四）。朱耀偉則肯定箇中的雙重聲音，認為是替小市民宣泄了不滿：「一方面是小市民的吶喊（呼叫自己心聲的欲望聲音），一方面是詞人超然冷靜的道理（即被另一理性聲蓋過）……通過『分裂的聲音』造成的張力，小市民又往往能在其中得到滿足……」（註五）朱的論點，無疑更具說服力。惟上述論者未有提及的，是這些歌曲不少為電影而作，箇中創作，不能抹殺電影主題元素。上述提及的「分裂」與「雙重」聲音，正是跟...
Ronald Rodman提出了把流行音樂作「主導動機」（leitmotif）放在電影裏考量，他針對九十年代兩部西方電影，美國的《危險人物》（Pulp Fiction，1994）及英國的《迷幻列車》（Trainspotting，1996），指出兩部電影的流行音樂類型，跟電影的命題有相當的聯繫（註八）。 所謂「主導動機」，來自德國古典音樂家華格納（Richard Wagner）在其「樂劇」（music drama）的創作理論，這理論後經音樂家Max Steiner在荷李活電影採納，廣為後世電影音樂家沿用。Claudia Gorbman曾對「主導動機」在電影裏作解說：泛指經常在電影反覆出現的主題（theme）或母題（motif），它可以是一段旋律、旋律中某個段落、和弦進程（harmonic pr...
多年來，流行音樂在電影中的採用數之不盡，方法不一，不少均從商業角度或市場考慮，而能夠以「主導動機」有着如此貫徹整合的電影其實甚少，和許氏作品同代的西方電影代表大抵是《畢業生》（The Graduate，1967）與《迷幻車手》（Easy Rider，1969）。由主題曲主導的許氏作品，當中純樂器的電影音樂，也不時採用主題曲旋律，以不同搖滾風格變奏演繹：如前衛搖滾、 放克搖滾及藍調搖滾等，令觀眾對主題曲的風格與旋律留下深刻記憶，可以說，許冠傑從主題曲衍生的「主導動機」理念，在類型、形式、內容、演繹，均與許冠文的四部作者電影，做到具港產創意與精準有力的縫合。 不能忽略是，內含符碼還有許冠傑集搖滾樂手與電影明星的魅力，難得的健康、親民也討好。處身的家庭與社會，造就了他日後創作——成長於香港殖民地時...
註一： 薛志雄口述，蒲鋒、劉嶔、王麗明訪問：〈薛志雄：電影是戲假情真〉，載於蒲鋒、劉嶔編：《乘風變化——嘉禾電影研究》（香港：香港電影資料館，2013年），頁184。 註二： 吳俊雄：《此時此處許冠傑》（香港：天窗出版社，2007年）。 註三： 許冠文口述，蒲鋒、劉嶔、王麗明、傅慧儀訪問：〈許冠文：沒有簽約卻有簽了長約的感覺〉，載於蒲鋒、劉嶔編：《乘風變化──嘉禾電影研究》，頁173。 註四： 吳宏：〈批判「許冠傑」〉，載於吳俊雄、張志偉編：《閱讀香港普及文化：1970-2000》（香港：牛津大學出版社，2002年），頁204-205。 註五： 朱耀偉：《香港粵語流行歌詞研究（七十年代中期至八十年代中期）》，（香港：亮光文化，2011年），頁83-84。 註六： 澄雨：〈小人物看世界粵語喜劇...
黃湛森：《粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究（1949-1997）》未出版博士論文（香港：香港大學，2003年），頁123。 作者簡介：電影音樂研究者，著有《必要的靜默》、《畫內音》及《畫外音》等書 （原文刊於2020年4月17、18日明報世紀版）
2024年5月9日 · 【明報專訊】導演黃綺琳和拍檔黃鐦自資280萬元，拍出半自傳電影《填詞L》。主題曲《填詞魂》由黃綺琳填詞，謝雅兒作曲及主唱，獲今屆香港電影金像獎「最佳原創電影歌曲」，兩人上台領獎一幕猶如上演電影彩蛋，把故事再往現實延伸。
2024年2月2日 · 圖1之1 - 14歲陳寶珠參演《追魂太極鏢》，反串演少俠備受注目。. 【明報專訊】1960年代中後期的粵語影壇，藉時裝青春片熱潮，洋溢一股清新氣息。. 在古裝片嶄露頭角的陳寶珠，於時裝片跳起輕快舞步，游走傳統與新潮之間，一躍成為備受愛戴的「影迷公主 ...
2024年3月6日 · 【明報專訊】憑《金都》奪第39屆香港電影金像獎新晉導演的黃綺琳，執導新片《填詞L》是香港電影史上首部關於粵語歌詞的作品，由鍾雪瑩主演，葛民輝、吳冰、鄧麗英、胡子彤等合演。 內容改編自黃綺琳的真實故事，與監製黃鐦自資近300萬開拍。 黃綺琳說：「我從小對廣東歌詞創作有濃厚興趣，苦追填詞夢多年，最後把失敗的經歷寫成《我很想成為文盲填詞人》一書。 因為編導首部劇情片《金都》，令我再有機會寫歌詞。 《金都》的原創電影歌曲，令我以填詞人身分提名金馬及金像獎。 想起自己曾經好熱血，決定把這段令我念念不忘的追夢過程化為電影故事。 廣東歌習慣先曲後詞，歌詞必須高度配合旋律創作，難度遠高於其他不講究歌詞聲調的語言。
2024年4月9日 · 【明報專訊】今日是炎明熹（Gigi）19歲生日，在生日前夕（8日）推出新歌《還有一艘救生艙》，Gigi更在新歌MV中奉獻了多個第一次，包括第一次拍MV淚崩、第一次跟MV男主角拍親密戲。 互餵蛋糕頭貼頭超甜蜜. MV中Gigi在街上跟男主角Timothy手拖手和擁抱，在電話亭互餵蛋糕，以及在遊樂場玩滾軸溜冰，又在鏡頭前展現頭貼頭的甜蜜畫面，但最搞笑是Gigi與Timothy從未玩過滾軸溜冰，要他們邊踩滾軸溜冰邊在鏡頭前談情說愛，難度甚高，最後導演惟有叫他們脫去溜冰鞋，穿上襪子在場內扮溜冰，Gigi說︰「上次拍《Only For Me》MV跳華爾茲，我覺得已經同男主角好近，估唔到今次更近，算係一個新嘗試，大家投入戲中，不覺得尷尬。 手機顯示520觸動淚腺.
