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《警察故事》海报. 《警察故事》是第一部获得香港电影金像奖最佳故事片和最佳导演的的动作电影（渔村奖评委钟爱文艺片，颁发此奖属实难得）。 此片开启现代警匪片和时装动作片的潮流，被《 第十放映室 》称为香港电影的里程碑。 此片当中，成龙集编、导、演于一身，冯克安、火星、太保、 黎强权 、张耀华、林国斌等三代成家班兄弟舍命相照，上演人体极限的搏命特技。 并汇集“港片八花”之首的青霞、曼玉首次同台。 《警察故事》时期的成家班.
前几天又重温了一遍，感受出了一些新东西，当然我相信不少朋友看完这部电影之后的第一感觉就是遗憾，我也是一样的，但我想或许遗憾才是这部电影最好的结局吧，以下附上几天前我在豆瓣写的影评。. 遗憾，或许才是最好的结局. 说起来对于这部电影最初的 ...
其实，《十二生肖》之前成龙也在转型，而且还出了两部口碑不错的作品，就是2009年的《新宿事件》和2010年的《大兵小将》，两部戏都悲剧收场，更反转成龙过往银幕角色“不能死”的惯例，甚至不像以前那样搏命，而是几乎“不能打”的角色。 所以看《新宿事件》“铁头”被追杀时，我们才发现，成龙也能如此无助和绝望，除了过往的玩命特技，这也是我们对他角色命运“揪心”的时刻。 当《大兵小将》里小兵被乱箭射死，我们也明白成龙电影有发自内心的家国情怀与格局，所以也会被这样的成龙感动。 对了，有人说成龙是为国内市场和票房才“爱国”的，但不妨看看《龙少爷》的剧情和台词：
5. 被浏览. 6,297. 2 个回答. 默认排序. 姓亚名蒙. 电影. 27 人赞同了该回答. 影像风格. （1）70年代香港武打片喜欢“一镜直落”，即一场打戏很少分镜头，往往一个镜头打很多招，所以镜头运动比较呆板。 成龙喜欢同时用好几部摄影机拍打戏，从特写到近景再到大远景，从不同角度表现打斗的激烈和搏命，所以你看成龙的打戏节奏都很快，这就要说到剪辑… （2）以前香港武打片剪辑节奏较慢，目的是让观众看清楚正反角色的一招一式，所以当时风格都强调“见招拆招”。
3,977. 3 个回答. 默认排序. 宇文鸿都. 心静无思，身闲无为. 3 人赞同了该回答. 《 醉拳2 》 动作风格结合了传统武术的套路和成龙“功夫喜剧”的特色，打斗酣畅淋漓的同时又兼具趣味性，并且片中的动作设计也深刻影响了诸多后世的游戏、动漫。 此外，片尾成龙与 卢惠光 的打斗也是经典。 《 快餐车 》 三兄弟合作的经典之作，片尾成龙的那段打戏被黑带杂志评至第二，仅次于《 猛龙过江 》中李小龙的那段。 《 警察故事 》 成龙二闯好莱坞失败后的挽尊之作。 该电影动作酣畅淋漓，剧情跌宕起伏，成龙用实际行动证明两次闯荡好莱坞失败不是自己的问题。 此外，片中有着大量玩命镜头，尤其是结尾那一跳，肾上腺素飙升。 另外，警察故事还有几部续集，质量也相当不错。 《我是谁》
关注者. 11. 被浏览. 31,627. 7 个回答. 默认排序. 闲人电影. 2022 年度新知答主. 40 人赞同了该回答. 成龙的电影一般情况下不会赔钱。 但有时候也有例外，《 霹雳火 》就是成龙迄今为止的一次判断失误。 这部电影的出现与成龙喜欢赛车有关，之前每年都会举办成龙杯明星慈善赛车会，港圈一众明星都来助阵。 既然对赛车有兴趣，成龙自然想要推动类似电影项目的执行。 可是几年过去依然没有合适的契机，直到1994年，与 陈嘉上 的碰面，再加老合作伙伴三菱的支持，《霹雳火》走马上任。 成龙主导的电影向来都是大投资、大制作，具有国际视野，因为他的受众不仅仅是香港本埠，还有庞大的海外市场。
142. 被浏览. 479,033. 47 个回答. 默认排序. 木易movie. 电视剧等 3 个话题下的优秀答主. 1108 人赞同了该回答. 拍摄《 警察故事 》的时候，成龙其实是憋着一股“气”的。 因为在此之前，他两度闯荡好莱坞都未能得到太好的施展空间。 先是拍《 杀手壕 》（1980年上映）的时候，美国导演对动作戏的理解都是那种你一拳我一拳的打斗，缺乏流畅性与观赏性。 成龙本来想加入一些自己的风格，遭到了拒绝，成片出来的时候，票房很不理想。 几年之后，成龙又一次到好莱坞拍摄了《威龙猛探》（1985年上映），这次有不少场景是在香港取景，但无奈整部电影的动作戏都很少，打戏的风格仍然很僵硬。 成片在美上映之后，票房惨淡。
